esde su fundación en 1755, Vacheron Constantin ha otorgado gran importancia a las artes y la cultura. La asociación con el Museo del Louvre que comenzó en 2019 presagia una celebración de la belleza impulsada por la preocupación constante de la Manufactura por salvaguardar y transmitir el patrimonio.

Un reloj Les Cabinotiers a medida se subastó en la venta “Bid for the Louvre” organizada en beneficio de los proyectos solidarios del museo en diciembre de 2020, iniciando una nueva oferta titulada “Una obra maestra en la muñeca”. Después de dos años caracterizados por una gran cantidad de descubrimientos, incluida la visita privada del licitador ganador al museo y la Manufactura para discutir el proyecto con los expertos del Louvre y los Maestros Artesanos de la Maison, la aventura dio lugar a un reloj de edición de una sola pieza: Les Cabinotiers. – Homenaje a Pierre Paul Rubens, La lutte pour l’étendard de la Bataille d’Anghiari. Su esfera de esmalte en miniatura reproduce fielmente el dibujo homónimo de Peter Paul Rubens.

En 2021, la colaboración entre la Manufactura y el prestigioso museo también ofreció la oportunidad de explorar los estudios de arte de las dos instituciones a través de una serie de videos que ilustran un paralelismo entre el trabajo de sus respectivos maestros artesanos. A esto le siguió en 2022 el lanzamiento de una serie de cuatro relojes inspirados en las colecciones de antigüedades del museo: Métiers d’Art – Homenaje a las Grandes Civilizaciones. En 2023, la asociación entre Vacheron Constantin y el Louvre se ampliará aún más con una nueva oferta de Les Cabinotiers titulada “Una obra maestra en la muñeca” y que permitirá a los clientes elegir entre las obras de arte del museo la que se reproducirá en esmalte en la esfera de su reloj.

Después de su apoyo a la restauración en 2016 del reloj llamado La creación del mundo, una importante obra de relojería de precisión del siglo XVIII presentada al rey Luis XV en 1754 y depositada en el Louvre por el Musée National des Châteaux de Versailles et de Trianon, Vacheron Constantin se asoció con el Louvre en 2019. Esta colaboración refleja los respectivos legados de las dos instituciones, que comparten el mismo respeto por la historia, la cultura y el patrimonio.

Este año, la Manufactura se complace en anunciar la continuación de esta importante asociación. «Acojo con entusiasmo esta colaboración entre nuestras dos instituciones, ambas centenarias pero firmemente arraigadas en el siglo XXI, como lo demuestra el favor que disfrutan entre una audiencia de conocedores», dijo Louis Ferla, CEO de Vacheron Constantin. «Nuestra Maison se ha destacado desde hace mucho tiempo en términos de compromiso artístico y patrocinio cultural. Con el Museo del Louvre, estamos escribiendo una historia conjunta extremadamente prometedora al combinar nuestros campos de competencia y nuestros sueños más salvajes».

Desde su fundación en 1793, el Louvre ha sido un escaparate de las mejores obras maestras de nuestro patrimonio común y el hogar de talentos creativos contemporáneos. Comparte con Vacheron Constantin una preocupación por las perspectivas a largo plazo, la excelencia y el diálogo entre artistas del pasado y del presente.

“Estoy encantado con esta colaboración, que está llena de intercambios fructíferos entre nuestros equipos y marcada por un deseo compartido de servir a la belleza”, señala Laurence des Cars, Presidente y Director del Louvre. “Nacidas en el Siglo de las Luces, nuestras dos instituciones comparten la misión de transmitir la pasión por el arte, el patrimonio y la excelencia de la artesanía ancestral. Si bien están firmemente arraigadas en la historia, están resueltamente abiertas al mundo contemporáneo”.

Esta asociación con el Louvre confirma el compromiso cultural de Vacheron Constantin, cubriendo áreas específicas de instituciones centenarias de renombre mundial, para las cuales el archivo, la conservación y la restauración del patrimonio son factores determinantes. Este apego a los esplendores del pasado ya la transmisión del saber hacer es sinónimo de un gran respeto por la artesanía que es esencial para las creaciones de Vacheron Constantin y para las actividades del Louvre.

La lutte pour l’étendard de la Bataille d’Anghiari, por Pierre Paul Rubens

En Diciembre de 2020, Vacheron Constantin participó en una subasta para apoyar un gran proyecto de talleres educativos en el Louvre, y el 100 % de los ingresos se destinó a Le Studio, un lugar de descubrimiento y de intercambio abierto a todos para ayudar a las personas a familiarizarse con el museo, sus colecciones y su artesanía, incluyendo una introducción a las técnicas de las artes plásticas.

Con este espíritu, Vacheron Constantin ofreció una experiencia única, encarnada en una edición de una sola pieza del reloj Les Cabinotiers a medida, cuya esfera se personalizaría con una reproducción en miniatura o en esmalte grisalla de una obra de arte conservada en el Louvre y elegida por el comprador. Guiado por los expertos del museo, el adjudicatario también tuvo el privilegio de realizar una visita privada al museo y al Cabinet des Dessins, un lugar accesible al público solo con reserva, para determinar la obra a reproducir. Aquí se conserva el dibujo original finalmente elegido, La lutte pour l’étendard de la Bataille d’Anghiari, de Pierre Paul Rubens.

El dibujo de Pierre Paul Rubens tiene un trasfondo histórico extraordinario. Durante su estancia en Italia a principios del siglo XVII, se dice que el pintor flamenco compró y luego retocó con tinta, aguada y gouache esta lámina que representa la Batalla de Anghiari, una vasta composición que Leonardo da Vinci recibió el encargo de crear para el Gran Sala del Consejo del Palazzo della Signoria, que posteriormente se convirtió en Palazzo Vecchio, en Florencia.

Considerada como una de las grandes obras maestras del artista, la enorme pintura, que celebra una famosa victoria de los ejércitos del Papa Eugenio IV y las repúblicas de Venecia y Florencia sobre las del duque de Milán, Leonardo la dejó sin terminar en 1506 y se deterioró muy rápidamente. . Prácticamente no quedaba nada cuando a mediados del siglo XVI, a petición del duque Cosimo I, Giorgio Vasari reestructuró la sala para convertirla en el actual Salone de’ Cinquecento y revistió las paredes con una nueva decoración que exaltaba las hazañas de la casa Medici. ¿Podrían haberse conservado los restos de la Batalla de Anghiari bajo los frescos de Vasari? Hasta la fecha, nadie ha proporcionado pruebas de esto, y los intentos de encontrarlos, particularmente debajo de la Batalla de Marciano, han resultado completamente infructuosos.

El análisis de la lámina del Louvre mediante la técnica de la reflectografía infrarroja, que acentúa las huellas que contienen carbono, ha confirmado la presencia, bajo las intervenciones posteriores de Rubens, de un dibujo atribuible a un artista anónimo que copiaba la caricatura - el gran dibujo preparatorio de Leonardo para el mural - de la Batalla de Anghiari.

El dominio probado de su arte y la libertad creativa que prevalecía en el taller Métiers d’Art de Vacheron Constantin le permitieron abordar el desafío de una manera nueva e innovadora. Desde el principio quedó claro que la técnica de pintura en miniatura de Ginebra sería la forma más adecuada de rendir homenaje a la obra original. No obstante, el maestro esmaltador de la Maison amplió el alcance de la técnica tradicional al decidir incorporar el blanc de Limoges, generalmente utilizado en el esmalte grisalla. Esta es una de sus especialidades a la que adopta un enfoque empírico y tras 30 años de ejercicio de este oficio sigue experimentando con sus múltiples posibilidades.

Trabajando con múltiples instrumentos y aprovechando los muchos secretos de la alquimia del esmalte, ha utilizado pinceles de tres o cuatro cerdas, herramientas puntiagudas y espinas de cactus. La técnica ancestral del esmaltado de miniaturas con fondo de fundente Ginebra consiste en añadir una protección final transparente e incolora a las capas de esmalte vitrificado, aportando brillo y profundidad al trabajo del artesano. El esmalte grisalla se ha interpretado de forma original en este reloj, ya que el maestro esmaltador deseaba crear reflejos de efecto profundidad con la ayuda del blanc de Limoges, para dar mayor relieve y movimiento a la crin del caballo.

En un diálogo entre artistas a lo largo de los siglos, se ha basado en su experiencia en esmalte grisalla, nacida de años de práctica en Limoges, para reproducir la sensibilidad de la obra de arte con una multitud de micro-detalles entrelazados replicados de manera idéntica, conservando los gráficos y las especificidades. de la obra original. Tan inédita como brillantemente ejecutada, esta combinación de esmalte en miniatura y grisalla ha dado lugar a un reloj impulsado por el calibre interno 2460 SC, que presenta una masa oscilante grabada con una representación de la fachada este del Louvre.

Transmitido de generación en generación dentro de la Maison durante más de 267 años, el magistral arte del grabado ha ampliado la dimensión artística del reloj de oro rosa 5N de 18 quilates, a través de su fondo de caja tipo oficial grabado con la caligrafía “Cerca Trova” del siglo XVII.

El lema Cerca Trova (El que busca encuentra), que ahora es visible en uno de los frescos de Vasari, no está relacionado con la batalla perdida de Anghiari de Leonardo, sino que fue una forma de que Cosimo de’ Medici se burlara de los Florentinos, Sieneses y Enemigos Franceses, con los que tuvo numerosas peleas.

Esta nueva oferta “Una obra maestra en tu muñeca” implica la creación de un reloj de edición única a medida con una esfera que presenta una reproducción en esmalte de una obra de arte conservada en el Museo del Louvre y elegida por el comprador. Un certificado de autenticidad del museo certificará la reproducción. La experiencia irá acompañada de un recorrido privado por el Louvre en compañía de sus expertos y la Manufactura Vacheron Constantin para conocer a sus maestros relojeros y maestros artesanos.

De una manera totalmente moderna, Vacheron Constantin perpetúa así la gran tradición de los Cabinotiers en el Siglo de las Luces y que la Maison comenzó a practicar el 17 de Septiembre de 1755 cuando Jean-Marc Vacheron firmó su primer contrato de aprendizaje con un joven relojero en Ginebra. En ese momento, los artesanos de la ciudad trabajaban en gabinetes instalados en los áticos, en un piso voladizo llamado «cúpula» porque estaba bañado por la luz del día. Eran conocidos como gabinetes. El nombre se ha mantenido, al igual que el deber de adoptar un enfoque decididamente exigente en su oficio.

ESPECIFICACIONES TÉCNICAS

Les Cabinotiers – Homenaje a Pierre Paul Rubens, La lutte pour l’étendard de la Bataille d’Anghiari

Referencia

• 2400C/000R-114C

Calibre

• 2460 SC
• Desarrollado y fabricado por Vacheron Constantin
• Mecánico, automático
• 26,2 mm (111⁄4’’’) de diámetro, 3,6 mm de espesor
• Masa oscilante de oro rosa de 22 quilates con el grabado de la fachada este del Louvre Aproximadamente 40 horas de reserva de marcha
• 4 Hz (28.800 vibraciones por hora)
• 182 componentes
• 27 joyas
• Relojes certificados por el sello de Ginebra

Indicaciones

• Horas, minutos y segundos centrales

Caja

• Oro rosa 5N de 18 quilates
• Fondo de caja tipo oficial, con grabado lineal
• 40 mm de diámetro, 9,42 mm de espesor

Esfera

• Miniaturas y esmaltes en grisalla
• Agujas de oro rosa 5N de 18 quilates

Correa

• Piel de aligátor marrón Mississippiensis

Hebilla

• Hebilla ardillón de oro rosa 5N de 18 quilates

Caja

• Caja Les Cabinotiers

Edición de pieza única

Certificado de autenticidad para la reproducción de la obra maestra emitido por Le Louvre

Certificado de garantía emitido por Vacheron Constantin