Richemont


Vacheron Constantin : una alianza cultural con el Musée du Louvre

ARTESANÍA

中文
juin 2022


Vacheron Constantin : una alianza cultural con el Musée du Louvre

La histórica manufactura de Ginebra y el museo más prestigioso del mundo, ambos fundados en el siglo XVIII, han forjado una alianza estratégica. Muchas conversaciones han tenido lugar detrás de la escena. Ahora se presenta una serie de cuatro relojes que exhiben una artesanía excepcional, basada en las grandes civilizaciones de la Antigüedad : Persia, Grecia, Roma y Egipto.

E

n 2019, Vacheron Constantin anunció una ambiciosa asociación artística y cultural con el Louvre. Tres años más tarde, una serie de relojes « Tribute to Great Civilisations » que demuestran la artesanía más preciada que se encuentran entre los primeros resultados tangibles de esta colaboración.

“Este no es un simple patrocinio, sino una asociación que involucra múltiples niveles de colaboración”, enfatiza Christian Selmoni, Director de Estilo y Patrimonio de Vacheron Constantin. Detrás de escena, las dos instituciones, ambas fundadas en el siglo XVIII (1755 para Vacheron Constantin y 1793 para el Louvre) ya estaban en comunicación frecuente, ya sea en términos de técnicas artesanales, puntos de vista culturales o experiencia en archivo, conservación y restauración. de un denso patrimonio.

Vacheron Constantin : una alianza cultural con el Musée du Louvre
En esta monumental maqueta de la Gran Esfinge de Tanis, el trabajo de tallado de la piedra con superficies pulidas es admirable por su precisión. Para el grabador del aplique de oro tallado que representa la cabeza de la esfinge, una de las dificultades, además de la de modelar el rostro, residía en plasmar la barba prominente en un espacio tan reducido. El maestro artesano tuvo que trabajar en relieve utilizando la técnica de ramolayage o “adorno saltado”, a pesar de la delgadez de la placa, antes de acentuar el efecto de profundidad patinando el material con un soplete y luego a mano. La esfera principal está realizada en esmalte cuyo color profundo, mezcla de azul y negro, es el resultado de seis cocciones en el horno.

Incluso antes de que se formalizara la asociación, el primer paso fue la restauración por parte de Vacheron Constantin del reloj llamado La Création du Monde, una obra maestra de la relojería de precisión del siglo XVIII. Mientras tanto, se lanzaron otras iniciativas, incluida la subasta en línea del Louvre de una pieza única de Les Cabinotiers, cuya esfera reproduciría en esmalte una obra de arte conservada en el museo, seleccionada por su comprador. Dos de los doradores del museo también acompañaron a los relojeros de Vacheron Constantin al evento Homo Faber celebrado este año en Venecia, que mostró lo mejor de la artesanía internacional.

Vacheron Constantin : una alianza cultural con el Musée du Louvre
Busto de Augusto
El aplique de oro tallado que reproduce el Busto de Augusto ofrece una imagen llamativa en la que el drapeado de la capa sobre el peto, asegurado por un peroné, hace eco de los mechones rizados sujetos por la corona de hojas de roble. El centro de la esfera está esmaltado en azul verdoso, mientras que la periferia está adornada con un micromosaico de piedra. Un famoso mosaico del siglo IV descubierto en Lod, Israel, sirvió de inspiración para los motivos ornamentales alrededor de la periferia de la esfera.

Técnicas ancestrales de miniaturización

Los cuatro modelos que rinden homenaje a las grandes civilizaciones de la Antigüedad, todos basados ​​en obras de arte expuestas en el Louvre, llevan esta colaboración, iniciada justo antes del estallido de la pandemia, al siguiente nivel. Representan períodos clave de las civilizaciones elegidas : el Imperio Persa de Darío el Grande ; la edad de oro del Antiguo Egipto ; el período helenístico de la antigua Grecia ; y el ascenso al poder de Augusto, el primer emperador Romano.

Para mantener la mayor coherencia posible entre cada obra maestra expuesta en el Louvre y su interpretación relojera, la ornamentación de las esferas (de menos de 40 mm de diámetro) se inspira en las artes decorativas de la época correspondiente : esmalte champlevé y grisalla, piedra marquetería, micromosaico de piedra y grabado. “Realmente fue un trabajo conjunto, con gran preocupación por la consistencia y precisión en la elección de piezas y artesanías”, dice Christian Selmoni. “Dado el extraordinario inventario del museo dedicado a la Antigüedad, estas elecciones fueron naturales. Por ejemplo, el del micromosaico, utilizado en el Imperio Romano y por tanto de total relevancia para la maqueta que representa el busto de Augusto”.

Este modelo es el que, de los cuatro relojes presentados, tomó más tiempo en fabricarse. Una técnica extremadamente rara en la relojería, el micro-mosaico de piedra requiere un gran número de diminutas piezas de piedras semipreciosas (se utilizaron más de 600 para este modelo) que se ensamblan meticulosamente y se pegan de manera que se formen las juntas que sellan. ellos prácticamente invisibles. El tamaño de las piedras -diminutos cuadrados de apenas 0,55 milímetros cada uno- hace que este tipo de ornamentación sea especialmente exigente.

Christian Selmoni también señala el inmenso cuidado puesto en reproducir el León de Darío en el reloj dedicado al Imperio persa aqueménida (559-330 a. C.). El Friso de los Leones, una decoración de ladrillo vidriado, estaba ubicado en el primer patio del palacio de Darío el Grande en Susa, la capital del Imperio persa aqueménida en el suroeste de Irán. “El trabajo de tallar las piedras y la elección de tener unas piedras uniformes junto a otras veteadas evoca el paso del tiempo”, subraya Selmoni.

Las fuentes de nuestra civilización.

Aunque los cuatro modelos difieren en su ornamentación, todos siguen la misma arquitectura anidada de varias capas. El movimiento está rematado por la esfera y rodeado por un friso : estos dos componentes proporcionan el lienzo para que los maestros artesanos muestren su talento. A continuación, se coloca en la esfera un cristal de zafiro con un aplique de oro esculpido que representa una de las cuatro obras principales de la escultura antigua. Este mismo cristal ligeramente ahumado también está grabado con caracteres metálicos en escritura cuneiforme, jeroglífica, griega antigua o latina, según el modelo. Una vez que estos diversos elementos se han colocado encima del movimiento, la caja se sella con el cristal exterior.

Vacheron Constantin : una alianza cultural con el Musée du Louvre
El friso de leones es uno de los pocos elementos decorativos del Palacio de Darío en Susa que se encontró en el lugar. El prominente friso de los leones era una declaración del poder real, encarnado por el rey de los animales. Realizada con ladrillos vidriados silíceos aglutinados con mortero de cal, esta decoración que combina realismo y poderosa estilización es un ejemplo magistral del arte persa aqueménida. Para el grabador del aplique que representa a uno de los leones, el desafío fue lograr una representación precisa que coincidiera con la estilización avanzada de los músculos y el pelaje de la melena de la noble criatura que se puede ver en el original.

Para impulsar estos relojes, Vacheron Constantin ha elegido su Calibre Manufactura 2460 G4/2 de cuerda automática, que cuenta con cuatro discos que indican las horas, los minutos, los días y las fechas. Las aberturas para leer las indicaciones de la hora y el calendario, colocadas simétricamente alrededor de la periferia de la esfera, dejan un amplio campo de expresión para los artesanos, ya que ninguna mano perturba la vista de estas obras maestras en miniatura.

En un guiño a la colaboración con el museo, la masa oscilante presenta una representación de la fachada este del Louvre y su columnata inspirada en la obra de Louis Le Vau y Claude Perrault, basada en un grabado del siglo XVIII. La matriz del diseño fue esculpida a mano y luego se utilizó para estampar las veinte masas oscilantes que componen la serie, cada modelo está limitado a cinco piezas.

Vacheron Constantin : una alianza cultural con el Musée du Louvre

“Nuestra colección Métiers d’Art ilustra perfectamente la creatividad y la experiencia en la artesanía de Vacheron Constantin”, dice Christian Selmoni. “Estos relojes sin duda atraerán a los coleccionistas aficionados a la artesanía fina, pero también resonarán entre los amantes del arte. Ya vimos esto cuando lanzamos nuestra serie Les Masques en 2007 en colaboración con el Museo Barbier-Mueller”.

Estos nuevos modelos auguran un futuro prometedor para la colaboración entre las dos venerables instituciones. Habiendo estado activas durante varios siglos, ambas operan de acuerdo con un horizonte de tiempo prolongado. No es casual, pues, que los primeros frutos de su colaboración se remonten a los mismos cimientos de nuestra civilización.

Vacheron Constantin : una alianza cultural con el Musée du Louvre
ce La Victoria Alada de Samotracia, Nike en griego, es una obra maestra sin igual de la escultura helenística, admirada por el virtuosismo de su talla de mármol blanco de Paria y el ingenio de su construcción, que representa a una diosa de pie en la proa de un barco. El centro de la esfera principal está esmaltado en marrón, un color muy difícil de conseguir. Requirió una mezcla de esmaltes raros que ya no se producen, así como seis cocciones en el horno. La periferia presenta un esmaltado en grisalla que reproduce los frisos decorativos de dos vasos griegos.